logo sous la fibre

le podcast qui donne la parole aux artistes visuel.les

tous les épisodes(9)

Épisode 9

Pandémie: de l’art pour l’âme, la communauté et l’intime

Un épisode qui recense les témoignages de six artistes qui ont vu la crise sanitaire défier leur créativité, bouleverser leurs projets et faire naitre chez eux.elles des questions fondamentales sur leur rôle dans la société. Et nul besoin de leur demander de se «réinventer», les créatifs n’ont pas d’autre choix!  

Épisode 8

Laurence Philomène, immortaliser les vibrantes existences queer et trans

Laurence Philomène est artiste depuis l’adolescence. Photographe transgenre et non-binaire, iel met en lumière les communautés queer et trans depuis plusieurs années à travers la confection d’images fascinantes qui ne boudent jamais les couleurs vives: sorte d’emblème d’une résistance joyeuse et puissante face à la binarité rigide des genres et la haine. L’univers visuel de Laurence est ludique, versatile, bigarré et revendique un cœur d’enfant sans limites, mais prend aussi la forme d’un engagement déterminé pour un monde plus inclusif et bienveillant.

Épisode 7

Olivier Clertant, à la recherche d’une beauté qui touche

Plongée dans l’univers onirique et parfois énigmatique du photographe émergent Olivier Clertant. Celui-ci s’approprie les codes de la photographie de mode tout en défiant les genres et les standards. Drag queens, personnes racisées, femmes poilues et androgynéité sont ainsi célébrées devant son objectif. Selon l’artiste, l’esthétique doit se mettre au service de sujets qui émeuvent réellement les gens et les font réfléchir. 

Épisode 6

Janna Yotte, le collage au service du cœur

Audacieuse et spirituelle, la créatrice de collages Janna Yotte plonge dans ses souvenirs. Elle nous entraine dans ses débuts surprenants de photographe, nous parle de l’exposition qui l’a le plus marqué, mais aussi de l’événement qui l’a amené vers le collage. Selon elle, l’art visuel est une manifestation du vécu collectif qui se matérialise à travers la singularité de chaque artiste.

Épisode 5

Karine Demers, le papier pour thérapie

L’artiste plasticienne Karine Demers plie et assemble le papier avec précision et patience pour un résultat hypnotisant. Ses œuvres en relief reflètent son besoin de mener des tâches répétitives, puisque c’est ainsi que la créatrice apprivoise son trouble obsessionnel compulsif. Depuis longtemps, l’art lui offre une alternative saine et joyeuse pour cohabiter avec sa santé mentale.

illustration figurative colorée d'une maison appareil photoÉpisode 4

L’art (et la vie) au temps du confinement

Depuis un mois, nos corps sont confinés, à l’abri d’une maladie invisible, inquiétante et microscopique. Mais cela ne signifie pas forcément que nos fibres artistiques sont en cage. À quoi l’art et les artistes peuvent-ils nous servir pendant la crise? Est-ce que c’est facile de créer en ce moment? Les créateurs et créatrices sont-ils capables d’aider la société? 

portrait de francoramaÉpisode 3

Francorama, la création comme évidence

Franco Égalité alias Francorama a été happé par la création visuelle et musicale très tôt dans sa vie. L’artiste visuel met désormais son talent au service du public et souhaite leur ouvrir toutes les perspectives de l’imaginaire possible. En quête perpétuelle d’apprentissage et de compréhension, ses dessins et peintures sont bien souvent des odes à l’humanité, à ses mouvements et aux couleurs qui nous entourent. 

portrait de cassandra cacheiroÉpisode 2

Cassandra Cacheiro, dévoiler (tous) les corps et leurs histoires

Douce et authentique, la photographe Cassandra Cacheiro aime immortaliser les corps, leurs reliefs, leur force et leur simplicité en argentique. Véritable amoureuse de la sensualité et de la nudité, l’artiste montréalaise nous explique qu’il est important de voir et de s’émouvoir des peaux nues qui ressemblent à la réalité, loin des standards malsains et corrompus de beauté. 

portrait de sarah seenéÉpisode 1

Sarah Seené, l’art de capturer le sensible

Sarah Seené est une photographe et réalisatrice française basée à Montréal. Dans cet épisode, elle aborde sa relation avec la nostalgie, ses débuts avec le Polaroid, sa pratique de l’argentique et du genre documentaire, et nous invite tendrement à comprendre pourquoi les sujets qu’elle choisit détiennent un fort potentiel humain. 

tous les articles(26)

Geneviève L’Heureux: des formes et des végétaux pour habiter les détails

Geneviève L’Heureux: des formes et des végétaux pour habiter les détails

Enfantin mais pas naïf, rêveur mais résolument enraciné, l’art de Geneviève L’Heureux se lit comme une myriade d’histoires. Empreintes de couleurs vives et de formes mystérieuses, ses œuvres font coexister la nature humaine et le monde végétal de façon invisible, systématique et puissante. Rencontre.

lire la suite
Chloé Sassi: une émancipation des corps et des sens

Chloé Sassi: une émancipation des corps et des sens

À l’heure où la censure des corps et leurs poils sévit sur nos écrans, la photographe Chloé Sassi ne s’empêche pas une seule seconde de dévoiler les épidermes et d’explorer une réalité crue, sans filtre, dans tout ce qu’elle peut avoir de bizarre, de magique et de profondément vivace. Dans ces images à la lisière du passé et de ce que pourrait être demain, il est si facile de se perdre et de prêter des émotions et des intentions aux protagonistes.

lire la suite
Éclectisme, géométrie et ambiguïtés avec Valentin Fougeray

Éclectisme, géométrie et ambiguïtés avec Valentin Fougeray

Le créateur d’images aussi surréalistes que satisfaisantes Valentin Fougeray conçoit sans limitation des formes abstraites fascinantes ou bien détourne des objets du quotidien. D’ailleurs, il semble opportun de pratiquer le lâcher-prise devant les œuvres du photographe français afin de saisir – et d’apprécier – toutes les particularités d’un monde alternatif qui s’ouvre à chaque fois devant nos yeux.

lire la suite
3 (+1) questions à Keeyana Ezna

3 (+1) questions à Keeyana Ezna

Artiste émergente à l’univers éclatant et ludique, ses dessins sont souvent accompagnés de phrases qui tantôt consolent, tantôt revendiquent. Keeyana Ezna, alias Teenadult, nous invitait chez elle au printemps dernier pour l’épisode 4, lorsque la pandémie entamait son emprise. Elle était alors déjà convaincue que l’art visuel agit comme un baume sur nos anxiétés collectives et elle appréhendait son rôle d’illustratrice et peintre comme étant essentiel.

lire la suite
Artiste coup de cœur: Thaïla Khampo

Artiste coup de cœur: Thaïla Khampo

L’illustrateur montréalais multiplie les contrats et parvient à façonner des mondes chatoyants pour des clients aussi variés que Roots, Fizz, Cacao 70, Tangente Danse ou encore Le Devoir.

lire la suite
Artiste coup de cœur: Audrée Brunet

Artiste coup de cœur: Audrée Brunet

Audrée Brunet a débuté la photographie numérique il y a 4 ans en s’essayant d’abord à l’autoportrait avant d’intégrer des modèles à sa pratique. Mais c’est sa rencontre avec le médium argentique qui lui fait véritablement découvrir son créneau artistique.

lire la suite
Frédérique Duval: les accalmies créatives

Frédérique Duval: les accalmies créatives

L’artiste, qui sévit sous le pseudonyme Ma main au feu, réalise des illustrations aux couleurs et aux sommets explosifs. Depuis son appartement du quartier Verdun, elle dessine, confectionne des fanzines autant qu’elle compose de la musique. L’art s’impose comme un baume essentiel dans sa vie.

lire la suite
Véronique Buist: à l’assaut des paysages brodés

Véronique Buist: à l’assaut des paysages brodés

Broderie et papier convergent grâce à l’artiste multidisciplinaire Véronique Buist. Son intérêt se porte essentiellement sur le paysage, au sens propre comme au figuré, et à son interprétation. Empreintes de poésie, ses œuvres nous font voyager à travers des formes parfois étonnantes et des couleurs, qui, tissées ensemble, nous racontent une histoire tout en relief.

lire la suite
3 (+2) questions à Guillaume Vallée

3 (+2) questions à Guillaume Vallée

Réalisateur de films expérimentaux, Guillaume Vallée développe une esthétique étrangement intemporelle à travers un art visuel peu populaire. Le cinéaste ravit notamment les amateur.ices de glitch avec une production d’images en mouvement, souvent manipulées ou distordues, où une poésie en filigrane se déploie autour de sujets, pour leur part, bien tangibles.

lire la suite
3 (+1) questions à Geneviève B. Blain

3 (+1) questions à Geneviève B. Blain

L’artiste visuelle et autrice nous lisait son poème «Mes douces épaves» dans l’épisode 4, pour accompagner notre confinement du printemps dernier. Créatrice aux multiples talents, Geneviève B. Blain dessine et juxtapose des formes abstraites et colorées qui, tout comme sa prose, ne renient pas leur nature sentimentale. Malgré la crise, l’artiste a continué de toucher à tout et de transformer ses états d’âme sur différents supports. On en apprend un peu plus sur sa démarche.

lire la suite
Florence Rivest: jouer et dessiner dehors

Florence Rivest: jouer et dessiner dehors

Dans les œuvres de la peintre et illustratrice, la nature est omniprésente et revêt toutes sortes de couleurs. Le territoire est un élément indissociable de sa pratique artistique. Et même lorsqu’elle conçoit des personnages, un paysage s’incruste à l’intérieur de leurs courbes. Rencontre.

lire la suite
Artiste coup de cœur: Marish Papaya

Artiste coup de cœur: Marish Papaya

«Pour moi le dessin, c’est comme du jogging de cerveau, lance l’illustratrice qui conçoit un univers enjoué, tout en rondeur et en couleurs chatoyantes. Parfois je joue sur les mots, d’autres fois sur mes feelings ou alors je tombe dans la lune et je me crée des petites histoires sans punch mais avec beaucoup d’images.»

lire la suite
Mary Mulderry MacIsaac: (Re)coller les morceaux

Mary Mulderry MacIsaac: (Re)coller les morceaux

À la manière d’un songe, ses œuvres convoquent des morceaux de photographies, des bouts d’images trouvées au hasard et des mots qui résonnent étrangement.

lire la suite
3 (+2) questions à Sarah Seené

3 (+2) questions à Sarah Seené

Malgré la crise, la réalisatrice et photographe Sarah Seené – qui dévoile sa démarche et son parcours dans le 1er épisode – n’a pas cessé d’être inspirée. Prolifique, la créatrice mène de front plusieurs projets visuels qui font la part belle à l’humain. On fait le point.

lire la suite
Artiste coup de cœur: Ève Laguë

Artiste coup de cœur: Ève Laguë

«J’ai un bon sens de l’humour, je pense, et une répartie pas piquée des vers. Ensemble, ils m’aident à créer des illustrations qui ne se prennent pas au sérieux, qui cherchent à faire rire, à prendre la vie plus légèrement, explique l’artiste Ève Laguë. Mes bonshommes me font rire, je les dessine et j’ai le coeur qui fond à les voir me sourire.»

lire la suite
Artiste coup de cœur: Lilyluciole

Artiste coup de cœur: Lilyluciole

Lilyluciole fait de la rue son champ des possibles et y expose ses collages féministes depuis 2011. Dès le départ, l’artiste visuelle s’intéresse aux sujets de l’identité, du corps et de la féminité.

lire la suite
Artiste coup de cœur: Katya Konioukhova

Artiste coup de cœur: Katya Konioukhova

La photographe Katya Konioukhova immortalise l’essentiel. À travers sa lentille, on rencontre des personnages et des détails de l’ordinaire qui semblent tous revêtir un je-ne-sais-quoi poétique.

lire la suite
3 questions à Cassandra Cacheiro

3 questions à Cassandra Cacheiro

Dans l’épisode 2, on découvre sa sensibilité, sa délicatesse et on visite les coulisses de The Womanhood Project. À travers ses projets et les nombreux clichés qu’elle partage sur ses réseaux sociaux, la photographe autodidacte a su conquérir le coeur des Montréalais-es ces dernières années.

lire la suite
Artiste coup de cœur: Valérie Gobeil

Artiste coup de cœur: Valérie Gobeil

Rarement le textile n’aura été autant synonyme d’émotions.

lire la suite
Artiste coup de cœur: Niti Marcelle Mueth

Artiste coup de cœur: Niti Marcelle Mueth

Les dessins aux couleurs pastel de la talentueuse artiste et designer Niti Marcelle Mueth mettent en valeur essentiellement des femmes racisées.

lire la suite
Artiste coup de cœur: Al Mefer

Artiste coup de cœur: Al Mefer

L’artiste visuel espagnol Al Mefer réalise des photographies et des oeuvres en CGI [images générées par ordinateur] aux saveurs dystopiques et dont les teintes vibrantes happent l’oeil. Dans ces paysages post-apocalyptiques et étrangement attirants, il nous offre de découvrir sa version du futur.

lire la suite
Artiste coup de cœur: Mirov

Artiste coup de cœur: Mirov

L’artiste visuelle Mirov façonne des oeuvres aux couleurs vives et aux accents délicieusement kitsch pour venir confronter les spectateur-ices.

lire la suite
Artiste coup de cœur: Marie-Hélène Racine

Artiste coup de cœur: Marie-Hélène Racine

Poétiques, incisifs, oniriques, ironiques, thérapeutiques, les collages de Marie-Hélène Racine ont tous un petit quelque chose qui nous rappelle les aléas de la vie.

lire la suite
Artiste coup de cœur: Youloune

Artiste coup de cœur: Youloune

Délicats, mais saisissants, minimalistes, mais empreints d’émotions, les dessins de l’artiste Hélène Gruénais alias Youloune magnifient le réel, l’air de rien.

lire la suite
Artiste coup de cœur: François Ollivier

Artiste coup de cœur: François Ollivier

Le photographe montréalais François Ollivier s’est adapté au confinement en développant quelques-unes de ses idées de natures mortes.

lire la suite
Artiste coup de cœur: Kim Renaud-Venne

Artiste coup de cœur: Kim Renaud-Venne

La montréalaise Kim Renaud-Venne réalise des dessins et des collages à la fois sensibles et infiniment lumineux.

lire la suite